伦敦时装周从上周五开始，到今天为止已经走过了大半的秀，还剩明天最后一日行程。整个周末都在跑各种秀场的圈哥，内心是这样的▼

虽然如此，今晚有一场大秀圈哥还是把自己从办公室里拖了出来，前往来自泰晤士河南岸的Bankside Vaults参加一场期待已久的大秀，来自威尔士裔设计师Julien MacDonald。

设计师本人长这样▼

Julien MacDonald在往季大秀上谢幕。（图片来自每日快报）

至于原因嘛……毕竟他曾经紧接着在圈哥最爱的麦昆之后做过一段时间Givenchy的创意总监，爱屋及乌嘛！

不过经过这些年个人品牌的打拼，现在他的设计风格总结起来，已经成为了亘古不变的金属元素 + 性感裸露风，很难说这些面料和模特的美好肉体，究竟哪个更闪瞎眼▼

（以上2图来自网络）

扯远了，总而言之今天原计划8点开始的大秀，延迟了45分钟才正式开始（所以今天发稿才这么晚），早就习惯了各大品牌们习惯的圈哥，依然内心略带呵呵……

不过毕竟大秀，请来的模特自然咖位也不低。所以看到第7个出场的模特，就已经是曾经参加《全美超模大赛》第21季的Winnie Harlow，最近几年她因为身患白癜风还坚持超模实业，励志到甚至Dior的秀后派对都请她参加，所以完全已经是网红超模了，全场看到她都是一阵欢呼▼

然而这并不是整场秀的最high点，因为最后一个出场走秀的，竟然是维密超模Alessandra Ambrosio，也就是粉丝们口中的“AA”！

高能预警，毕竟维密超模的身材不是随便说着玩的，请各位自备纸巾捂好鼻孔，除了略微调色之外就没动过原片▼

这健康的肤色！自信又霸气的台步！还有裸露得恰到好处、36岁还前凸后翘的南美式健康性感范儿！

圈哥坐的位置只能拍近处特写，拿张来自秀场直播网站NOWFASHION的全身look给大家继续养眼，渔网、透视、镂空……▼

（图片来自NOWFASHION）

当然作为走维密超过10年的元老级天使，加上血统里巴西人的热情天性，走秀结束和设计师手拉手出来谢幕的AA，迅速无缝切换到了热情四射的派对模式▼

绕场一圈后，拉着设计师一路欢呼着从圈哥身前不到1米的距离小跑而过，整场秀在她的感染之下已经成了一场金光闪闪的大party！在原谅几乎没灯的环境下，手抖的圈哥拍出来的渣画质▼

内心表情包瞬间完成如下细节调整……

正好讲到这里，圈哥也就顺道给大家快速安利一番，这一季伦敦时装周上设计师们都玩出了些什么新花样，下一季有什么新潮流~

没错，这季伦敦时装周，圈哥最大的直观感受就是少女心指数简直爆灯！

上一季还让模特们穿着性冷淡风设计在临时搭建的“仓库”里“搬快递”的中国设计师王海震，这一季竟然用上了各种蕾丝和牛仔面料玩混搭，甚至还有经过重新设计的公主袖元素，感觉分分钟要来一场爱丽丝梦游仙境▼

圈哥在现场和设计师聊了几句，他说这一季的设计确实有意识地从以往偏中性风的路线中脱离出来，所以才有了这样的新尝试，探索女性特质里浪漫、柔美的一面。

不过，作为时装周“老司机”的王海震并没有简简单单给你一个少女的衣橱，各式粉嫩面料在他最拿手的解构创作下，依然造型相当有趣味，比起上一季更是多了几分俏皮▼

同样的，多次在伦敦时装周上推出新系列的另一位中国设计师张卉山，这一季也不约而同地给出了相当年轻化的设计。

只不过他的灵感来源是60年代的时装设计，亮片、褶皱、睡衣裙、兜帽等等元素，组合出来的估计是从60年代电影里走出的复古少女▼

不止中国设计师，英国本土设计师的最新作品，在本季伦敦时装周上也是集体重回17岁。

圈哥周六去看的两场静态展示，一个是把模特打扮成在西西里岛花园里漫步的天真少女的Alice Archer▼

只不过格纹面料和薄纱之上的那些鲜花刺绣，难免让圈哥想到《时尚女魔头》里那句经典台词……

“春季时装？玩花朵元素？真是具有开拓性呢……”

而同一天发布新系列的Sadie Williams，则是放出了一舞台的异次元怪怪美少女。

虽然设计师介绍说，这一季想要表现的是户外探险中的女性魅力，静态展示的布景陈列中，树丛和帐篷等等元素也是很契合主题；但那位拿着树枝道具的模特，真是分分钟感觉要来句咒语……

而看到满场双麻花辫造型之后，更是觉得自己已经提前进入中年危机状态，和少女们绝对来自两个世界▼

其他大牌更是不用说了，比如Christopher Kane▼

号称“印花女王”的Mary Katrantzou▼

还有全伦敦少女追着凡凡去现场看的Burberry，各种粉嫩配色和学生范儿的设计，加上前面几个品牌，看完感觉不买几个粉色单品真的不好意思出门！

当然，继续“即看即买”模式的Burberry，其实做的是秋冬系列▼

（以上4图来自Vogue Runway）

附赠一张跟卡抽合照的凡凡▼

（图片来自新浪时尚）

当然，整个时装周，不可能所有品牌都走一个路线。

今天下午圈哥去看的又一位中国设计师靳又嘉，上一季在巴黎办秀后，人在英国的她这一季选择回到伦敦这个令她更舒服的城市。跟她之前在巴黎展示新系列的形式一样，她采用了“时装表演”来呈现最新作品，既不是T台走秀，也不是静态陈列……

谢幕的这个镜头，不知道为啥让圈哥感觉特别像《最后的晚餐》▼

场景搭建成了一个老旧的衣帽寄存处（cloak room），模特和专门请来的芭蕾舞者穿着她的最新设计起舞，无论指尖脚尖，还是延伸交汇之间，全都是戏▼

又嘉跟圈哥解释说，这场秀的理念是配合她新开的买手店“WAY OUT”，也就是从过往经历中走出来的意思。而衣帽寄存处的场景，正是象征着将一部分回忆和情绪保存在令人安心的地方，这样才能放心继续前行。

而和她私交不错的传奇设计师Chalayan，上一季回到伦敦并且献上一出“满地发光狗血”的表演艺术回归秀之后，新一季也继续选择用时尚来表达思考。

他在后台介绍说，这次的灵感来源是“想要表现数字时代下人们过于在乎他人看法，导致失去了自我”的现象。看这些头饰，你绝对能秒懂，至于是否欣赏那就因人而异了……▼

（图片来自Vogue Runway）

其实参加过这么多季时装周之后，赶秀场赶得有点累的圈哥有时候也忍不住怀疑：每年两次，超过80个品牌，这么多设计师不知疲倦地推出一波又一波新设计，究竟意义何在？

比如少女风的设计，并不见得所有年龄层女性就一定会喜欢……

时尚单品并非所有人都买得起也就算了，如果表达太过艺术化，甚至没法穿出街，只能出现在MV、私人收藏或者博物馆陈列室中▼

英国鬼才设计师Gareth Pugh这次时装周上展示的最新系列。（图片来自Vogue Runway）

在今晚近距离看到AA充满活力、野性与性感魅力的走秀之后，突然有点明白为什么四大时装周每次举办，都能吸引全世界的注意了：它们早就超越了身上穿的服装本身，代表这一种向往光鲜亮丽、美好热烈的生活态度。

（图片来自NOWFASHION）

你可以说整个时尚行业都是肤浅、浮华的，但它的光鲜亮丽同时也是明亮、令人热血沸腾的。

这既像是一剂肾上腺素，又像是今晚Julien MacDonald大秀谢幕时漫天飘洒的亮片，刺激和疲惫同时存在：你选择看到它的哪一面，它就把哪一面加倍放大送到你眼前。